Donkey Kong-film geruchten, Nintendo’s Illumination-momentum en wat we echt weten

Donkey Kong-film geruchten, Nintendo’s Illumination-momentum en wat we echt weten

Samenvatting:

Nintendo’s filmplannen zijn niet langer een “misschien ooit” gesprek. The Super Mario Bros. Movie bewees dat het bedrijf zijn werelden naar het witte doek kan vertalen zonder de speelse energie te verliezen die de games laat werken. Nu hebben we een echte, gedateerde volgende stap: The Super Mario Galaxy Movie staat gepland voor 1 april 2026, en Nintendo is daar publiek over geweest via officiële aankondigingen en promotiemomenten. Wanneer een franchise een volgende film bevestigd op de kalender heeft staan, gaan mensen vanzelf speuren naar wat er daarna komt, omdat studio’s zelden een pijplijn opbouwen om na één of twee schoten alweer te stoppen.

Daar komt het Donkey Kong-gerucht vandaan. KiwiTalkz heeft het gerucht ondersteund dat er een geanimeerde Donkey Kong-film wordt voorbereid, terwijl hij ook zijn twijfels uitsprak dat Retro Studios momenteel betrokken is bij de volgende 2D Donkey Kong Country-game. Dat zijn twee losse ideeën die fans graag aan elkaar plakken, maar ze bewijzen elkaar niet automatisch. Een film kan in ontwikkeling zijn terwijl een game door een ander intern team, een externe partner of een groep waar we nog niets van weten wordt gemaakt. En in een vroege fase kan “in de pijplijn” van alles betekenen – van conceptgesprekken tot een echte productiesplanning.

Dus we houden het praktisch. We scheiden bevestigde feiten over Nintendo en Illumination’s Mario-filmplannen van de onderdelen die nog gerucht zijn, en daarna bespreken we waarom Donkey Kong een aantrekkelijke volgende keuze is als Nintendo zijn filmaanbod wil uitbreiden. Als je probeert uit te zoeken of dit ruis is of het vroege gerommel van een echte aankondiging, helpt dit je de signalen te lezen zonder in wensdenken te trappen.


Waarom dit Donkey Kong-filmgerucht nu tractie heeft

Geruchten komen harder binnen wanneer de timing goed voelt, en op dit moment doet die timing veel zwaar werk. Nintendo heeft al een bewezen filmpartnerschap met Illumination, en het heeft een volgende Mario-film bevestigd met een concrete releasedatum in 2026. Dat alleen al verandert hoe mensen elk nieuw gefluister interpreteren over een andere Nintendo-franchise die een geanimeerde behandeling krijgt. Wanneer een bedrijf van “eerste poging” naar “geplande opvolger” gaat, voelt het niet meer als een eenmalig experiment en begint het te voelen als een strategie. En zodra dat strategische gevoel ontstaat, wordt Donkey Kong een logische kandidaat, omdat het herkenbaar en flexibel is en je het makkelijk in beweging kunt voorstellen zonder ingewikkelde uitleg.

Er speelt ook iets van fanpsychologie mee. Het Mario-universum is een grote speelgoeddoos, en Donkey Kong is al behandeld alsof het onderdeel is van die bredere wereld, in de manier waarop Nintendo zijn personages over verschillende games presenteert. Dus wanneer mensen Nintendo publiek zien praten over de volgende Mario-film, beginnen ze puntjes te verbinden die misschien nog niet verbonden zijn. Dat maakt het gerucht niet waar, maar het verklaart wel waarom het zich snel verspreidt. Het is alsof je popcorn ruikt in de gang. Zelfs als je het filmdoek nog niet ziet, bouwt je brein de scène alvast op.

Wat Nintendo en Illumination samen al hebben bewezen

Als we eerlijk willen zijn over het Donkey Kong-gedoe, moeten we beginnen bij wat al stevig staat. Nintendo en Illumination hebben hun Mario-filmpartnerschap publiek gepositioneerd als doorlopend, en Nintendo heeft officiële uitingen gedaan rondom de titel en timing van de volgende geanimeerde Mario-film. Dat doet ertoe, omdat het niet alleen “industriegeroezemoes” is. Het is Nintendo dat zijn naam onder het plan zet, en dat is het verschil tussen een gerucht en een kalenderfeit. Combineer dat met de schaal van het commerciële succes van de eerste film, en het wordt makkelijker te begrijpen waarom het idee van meer spin-offs plausibel voelt, zelfs als het specifieke Donkey Kong-gerucht niet bevestigd is.

Het zegt ook iets over hoe Nintendo waarschijnlijk wil opereren in film. Nintendo beschermt zijn personages meestal zorgvuldig, en het feit dat het partnerschap is doorgezet suggereert dat het de creatieve controle en de resultaten waardeert. Dat maakt het waarschijnlijker dat een toekomstig animatieproject hetzelfde model volgt: Nintendo betrokken, een grote studiopartner betrokken, en een releaseplan dat via officiële aankondigingen wordt uitgerold zodra het klaar is. Dus als een Donkey Kong-film in enige betekenis bestaat, is het eindspel waarschijnlijk een strakke, formele onthulling – geen situatie die eeuwig in lekken blijft hangen.

De Mario-film als meetlat en wat dat veranderde

Wanneer een eerste film goed landt, doet dat meer dan geld opleveren. Het verandert risicotolerantie. Het laat executives, partners en interne teams zien dat het merk buiten games kan reizen en toch zichzelf kan blijven. Dat soort bewijs ontgrendelt vaak de volgende ronde pitches, omdat de vraag ineens “Wat kunnen we nog meer adapteren?” wordt in plaats van “Moeten we dit überhaupt proberen?” En bij Nintendo is die vraag extra interessant, omdat het meerdere franchises heeft die in animatie meteen leesbaar zijn: sterke silhouetten, duidelijke karaktergimmicks en werelden die visueel te begrijpen zijn zonder lange toespraken.

Hier wordt de verwachting van fans ook lastig. Succes creëert vertrouwen, maar het legt ook de lat hoger. Mensen verwachten nu dat Nintendo’s filmkeuzes bewust aanvoelen, niet willekeurig. Dus als Donkey Kong de volgende is, zal de verwachting zijn dat het een duidelijke identiteit heeft: jungle-avontuur, slapstick-energie en een hart dat verdiend voelt in plaats van erop geplakt. Het goede nieuws is dat Donkey Kong decennia aan materiaal heeft dat die toon ondersteunt. Het risico is dat je de verkeerde slice kiest en eindigt met iets dat voelt als een generieke pratende-dierenkomedie met een Nintendo-logo erop.

De timing van The Super Mario Galaxy Movie en waarom dat belangrijk is

The Super Mario Galaxy Movie heeft een vaststaande bioscoopdatum, en Nintendo heeft publiek details over de planning gedeeld, inclusief een verschuiving voor bepaalde markten. Dat vertelt ons dat de Mario-filmroute actief en georganiseerd is, niet theoretisch. Het creëert ook een ritme: aankondiging, trailers, promotiepushes, releasewindow. Zodra een studio in dat ritme zit, is het gebruikelijk om extra projecten te ontwikkelen die erachteraan kunnen komen, zelfs als ze nog niet meteen worden aangekondigd. Zie het als een keuken tijdens het avondeten. Als één gerecht wordt opgemaakt, zijn andere gerechten al in voorbereiding, omdat geen enkel restaurant overleeft door per avond maar één ding te koken.

Praktisch gezien helpt een bevestigde Mario-film in 2026 ook verklaren waarom Donkey Kong-geruchten nu oplaaien en niet jaren geleden. Mensen zijn er mentaal klaar voor dat Nintendo meer op het vuur heeft staan. Of dat “meer” specifiek Donkey Kong is, blijft de open vraag, maar het bredere idee dat Nintendo meer geanimeerde projecten overweegt is niet moeilijk te slikken wanneer de Mario-opvolger al publiek écht is.

Wat KiwiTalkz precies claimde en hoe je dat moet lezen

Het sleuteldetail is dat KiwiTalkz geen formele aankondiging presenteert. De claim die rondgaat is dat KiwiTalkz het gerucht van een geanimeerde Donkey Kong-film heeft ondersteund, en ook zei dat hij niet gelooft dat Retro Studios momenteel betrokken is bij de volgende 2D Donkey Kong Country-game. Die uitspraken zijn interessant, maar ze zijn niet hetzelfde als documentatie. Je moet ze lezen als commentaar op geruchten en interne praat, niet als een releaseschema. Met andere woorden: het is meer iemand die naar rook wijst dan iemand die je het vuur laat zien.

Toch kan commentaar nuttig zijn als je het correct behandelt. Het kan je vertellen welke onderwerpen achter de schermen besproken worden, en het kan hint geven naar wat er níét gebeurt. Maar het kan het werk van Nintendo’s officiële communicatie niet overnemen. Dus de praktische aanpak is om KiwiTalkz’ opmerkingen te zien als een reden om scherp te blijven op sterkere signalen, niet als een reden om alvast je première-outfit uit te zoeken.

Het ondersteunen van een Donkey Kong-filmgerucht

Wanneer een bekende stem in de community zegt “ja, dat gerucht speelt nog steeds,” komt dat binnen omdat het klinkt als bevestiging. Maar een gerucht ondersteunen kan van alles betekenen. Het kan betekenen dat hij vergelijkbaar gefluister uit meerdere hoeken heeft gehoord. Het kan betekenen dat hij denkt dat eerdere berichten nog steeds kloppen met wat hij nu hoort. Of het kan betekenen dat hij het een logische gok vindt op basis van hoe Nintendo in film opereert. Geen van die interpretaties staat automatisch gelijk aan “groen licht, in productie, releasedatum binnenkort.” De beste lezing is: het idee van een Donkey Kong-film wordt nog steeds besproken in lekkencirkels en is niet afgeschreven als dood.

Als je met beide voeten op de grond wilt blijven, is de bruikbare takeaway simpel. Donkey Kong staat op het menu van plausibele volgende zetten. Dat is alles. Alles daarboven – cast, plot of timing – vereist officiële bevestiging of berichtgeving door grote, verantwoordelijke media. Tot die tijd is het gerucht een temperatuurmeting, geen ticketstub.

Twijfel over Retro Studios’ rol bij een nieuwe 2D game

Het Retro Studios-stuk is waar fans mentale gymnastiek gaan doen, omdat Retro en Donkey Kong voor veel mensen emotioneel aan elkaar vastzitten. Als KiwiTalkz gelooft dat Retro momenteel niet betrokken is bij de volgende 2D Donkey Kong Country, betekent dat niet dat er geen game is. Het suggereert dat de game in handen kan zijn van een ander intern team, een partnerstudio of een nieuwere groep die Nintendo vertrouwt. Nintendo heeft een lange geschiedenis van franchises tussen teams verplaatsen wanneer dat logisch is. Zakelijk gezien kan dat gezond zijn. Het houdt een franchise levend, zelfs wanneer één studio druk is met andere prioriteiten.

Het helpt ook om te onthouden hoe vroeg “momenteel betrokken” kan zijn. Een studio kan geraadpleegd worden zonder de hoofdontwikkelaar te zijn. Een studio kan prototypes bouwen zonder het uiteindelijke team te worden. En een franchise kan parallel gepland worden voor films en games zonder dat die plannen strak aan elkaar gekoppeld zijn. Dus de Retro-opmerking moet je niet behandelen als een waarschuwingssignaal. Het is alleen een reminder dat aannames geen feiten zijn, zelfs wanneer ze prettig aanvoelen.

Waarom Donkey Kong een slimme filmkeuze is voor Nintendo

Als Nintendo op zoek is naar het volgende animatieproject dat op zichzelf kan staan, is Donkey Kong op papier een sterke kandidaat. Het personage is iconisch zonder ingewikkeld te zijn. Je hebt geen lorecollege nodig om te snappen wat je ziet: een krachtige gorilla, een kleurrijke junglwereld, chaotische obstakels en een cast aan persoonlijkheden die je kunt gebruiken voor comedy of actie. Die “directe leesbaarheid” is goud in familie-animatie, omdat je kinderen visueel kunt hooken terwijl oudere fans de voldoening krijgen van herkenbare verwijzingen en karakterbeats.

Er is ook een toonvoordeel. Donkey Kong-verhalen kunnen groot en gek zijn zonder geforceerd te voelen. Fysieke comedy past. Muzikale momenten kunnen passen. Over-the-top schurken kunnen passen. Dat geeft schrijvers ruimte om iets te maken dat ook leuk is voor kijkers die nog nooit een controller hebben aangeraakt. En voor fans opent het de deur naar set pieces waar animatie in uitblinkt: mijnkar-chaos, tonlanceringen, instortende tempels en het soort stuntlogica dat in live-action duur en onhandig zou zijn.

Een personage dat al bij animatie past

Sommige gamepersonages zien er geweldig uit in beweging, maar worden ongemakkelijk zodra ze moeten “acteren” als filmprotagonist. Donkey Kong ontwijkt dat probleem omdat de aantrekkingskracht al fysiek is. Zelfs in games communiceert Donkey Kong via beweging, houding en overdreven reacties. Dat vertaalt schoon naar animatie, waar persoonlijkheid net zo goed via timing en lichaamstaal kan worden uitgedrukt als via dialoog. Je kunt Donkey Kong grappig maken zonder hem te veranderen in een stand-up comedian. Een opgetrokken wenkbrauw, een smug grin of een trage draai naar de camera kan al genoeg zijn.

Dat helpt Nintendo ook om het personage te beschermen. Nintendo is voorzichtig met hoe zijn iconen worden neergezet, en animatie geeft meer controle over hoe een personage eruitziet, beweegt en aanvoelt dan een live-action interpretatie. Als Nintendo’s recente filmrichting iets suggereert, is het dat het waarschijnlijk projecten prefereert waarin het personages on-model kan houden en consistent met de merkidentiteit die fans meteen herkennen.

Komedie, actie en familie-aantrekkingskracht zonder het te forceren

De wereld van Donkey Kong balanceert van nature actie en komedie op een manier die geen ingewikkelde rechtvaardiging nodig heeft. De inzet kan simpel zijn: bescherm het thuis, stop een schurk, haal iets terug dat gestolen is, overleef een belachelijke uitdaging. Die eenvoud is een kracht, geen zwakte. Het laat de film leunen op tempo en spektakel in plaats van verdrinken in uitleg. En omdat Donkey Kong een grote ondersteunende cast heeft door de franchise heen, kan het verhaal side characters introduceren die smaak toevoegen zonder dat het plot verandert in een druk afvinklijstje.

Voor kijkers is het het verschil tussen een film die voelt als huiswerk en een film die voelt als een pretparkrit. En als Nintendo een gezinsvriendelijke film wil die wereldwijd zichzelf kan verkopen, heeft Donkey Kong het soort universele fysieke humor dat goed reist over talen heen. Een ton-grap werkt of je nu in het Engels, Nederlands of iets anders kijkt.

Wat een Donkey Kong-film uit de games zou kunnen lenen

De games bieden een buffet aan filmische ideeën die geen zware lore nodig hebben. Jungle-exploratie en tempelpuzzels kunnen een klassieke avonturenstructuur creëren. Mijnkar-sequenties kunnen snelheid en gevaar leveren met een speelse rand. Rivaliserende personages kunnen leuke spanning geven zonder dat het meteen grim wordt. Zelfs het klassieke “bananenvoorraad”-idee kan dienen als running gag die de toon licht houdt en de personages toch een duidelijke motivatie geeft. De beste aanpak zou zijn om het gevoel van de games te lenen, niet een rigide plot samenvatting van één specifieke titel.

En als Nintendo later werelden subtiel wil verbinden, is Donkey Kong een perfecte brugfiguur. De franchise heeft een eigen identiteit, maar zit ook dicht genoeg bij Mario’s bredere universum dat crossovers natuurlijk aanvoelen. Dat geeft Nintendo opties zonder dat het op dag één een groot shared-universe plan hoeft aan te kondigen.

De Retro Studios-hoek en wat het voor games kan impliceren

Laten we het over de olifant in de jungle hebben. Retro Studios en Donkey Kong hebben geschiedenis, en fans vinden het heerlijk om te denken dat Retro altijd klaarstaat met het volgende grote Donkey Kong-project. Dus wanneer KiwiTalkz suggereert dat Retro momenteel niet betrokken is bij de volgende 2D Donkey Kong Country, kan dat voelen alsof iemand je zandkasteel omver schopt. Maar vanuit Nintendo’s perspectief is het normaal om een franchise tussen teams te verschuiven, vooral wanneer schema’s, talent en studiofocus in de tijd veranderen. Het grotere punt is dat een filmgerucht Retro nergens voor nodig heeft.

Films en games draaien op verschillende tijdlijnen en andere productiebehoeften. Animatie is een meerjarige pijplijn met eigen staffing, terwijl games geprototyped, opnieuw opgestart of herverdeeld kunnen worden wanneer prioriteiten verschuiven. Dus de gezondste manier om de Retro-opmerking te lezen is niet als doem, maar als een waarschuwingsbord tegen de aanname dat één studio voor altijd gelijkstaat aan één franchise.

Waarom mensen aannemen dat Retro betrokken is

Fans nemen Retro aan omdat het een bekend verhaal is: Retro werkte aan geliefde Donkey Kong-titels, dus het voelt natuurlijk om ze terug te zien keren. En wanneer een franchise even stil is, willen mensen de geruststelling van een vertrouwde naam. Het is alsof je je favoriete chef terug in de keuken wilt. Zelfs als een andere chef een geweldige maaltijd kan maken, hunkert je brein naar het comfort van het bekende.

Maar Nintendo’s interne realiteit is zelden zo sentimenteel. Studio’s pakken projecten op op basis van capaciteit en fit. Een studio kan briljant zijn en toch niet de juiste match voor wat Nintendo hierna wil. En soms wil Nintendo juist een andere creatieve stem om een serie fris te houden. Dus de aanname klopt emotioneel, maar het is geen bewijs.

Wat “niet betrokken” in de praktijk nog steeds kan betekenen

Zelfs als Retro niet aan het roer staat van een nieuwe 2D Donkey Kong Country-game, blijven er veel mogelijkheden over. Nintendo kan een nieuw intern team rond de franchise bouwen. Het kan met een partnerstudio werken onder Nintendo’s begeleiding. Het kan vroege conceptfase draaien die nog niet is uitgekristalliseerd in een duidelijke ontwikkelaarstructuur. Of de franchise kan in een planningsfase zitten waarin meerdere opties worden afgewogen. “Niet betrokken” is niet hetzelfde als “er gebeurt niets.” Het kan simpelweg betekenen: “de standaardgok is verkeerd.”

En dat is belangrijk, omdat fans gokjes vaak als feiten gaan behandelen zodra ze ze vaak genoeg herhalen. Als we accuraat willen blijven, moeten we scheiden wat waarschijnlijk voelt van wat Nintendo daadwerkelijk heeft gezegd of wat door betrouwbare berichtgeving is bevestigd.

Hoe Nintendo waarschijnlijk denkt over een gedeeld scherm-universum

Nintendo hoeft geen ingewikkeld filmisch universum te bouwen om meerdere films te laten werken. Het kan een simpelere aanpak kiezen: laat elke film op zichzelf staan, houd de toon consistent en laat kleine deuren open voor toekomstige crossovers als het publiek dat wil. Dat past bij Nintendo’s merkstijl, die meestal overbeloven vermijdt en liever gecontroleerde onthullingen doet. Het houdt de films ook toegankelijk voor gezinnen die niet vijf andere films willen kijken om de zesde te begrijpen.

Als een Donkey Kong-film ooit officieel wordt aangekondigd, is de slimste verwachting dat die eerst als eigen avontuur wordt neergezet. Crossover-elementen zouden waarschijnlijk kruiding zijn, niet de hele maaltijd. Zo maak je zowel casual kijkers als longtime fans blij zonder dat het geheel verandert in een verwarrende puzzel.

Spin-offs, crossovers en tempo

De tempo-vraag is waar strategie zichtbaar wordt. Een studiopartnerschap met één bevestigde releasedatum kan achter de schermen aan meerdere projecten werken, maar releasecadans doet ertoe. Als Nintendo wil dat films als events voelen, zal het waarschijnlijk vermijden om de markt te overspoelen. Dat betekent projecten spreiden zodat elk project ademruimte krijgt. Het betekent ook dat aankondigingen waarschijnlijk pas komen wanneer een project ver genoeg is om echt te zijn, niet wanneer het nog een idee op een whiteboard is.

Dus als je het Donkey Kong-gerucht scherp volgt, is de grootste tell niet een willekeurige social media-claim. Het is het opduiken van officiële signalen: Nintendo-persmateriaal, een studiopartner die on the record spreekt, trade-berichtgeving die verantwoordelijke bronnen citeert, of een duidelijke listing in een formeel releaseschema.

Verhalen simpel houden en fans toch belonen

Nintendo’s kracht is helderheid. De beste Nintendo-verhalen zijn makkelijk te begrijpen en toch vol charmante details. Dat mappt goed naar familie-animatie. Voor Donkey Kong kan dat een rechttoe rechtaan avontuur betekenen met duidelijke inzet, plus speelse verwijzingen die fans herkennen zonder dat nieuwkomers zich buitengesloten voelen. De sweet spot is een film die kinderen laat lachen om de ton-chaos, terwijl fans glimlachen omdat het ritme klopt, alsof je een bekende melodie hoort in een nieuw lied.

Als Nintendo dezelfde filosofie volgt als bij zijn recente filmplanning, zal het waarschijnlijk toon, karakterconsistentie en visuele identiteit prioriteren. Dat is het deel dat Nintendo strak kan controleren, en het is ook het deel dat deze films Nintendo laat voelen in plaats van een generiek animatieproject.

Hoe je verwachtingen nuchter houdt zonder het plezier te killen

Geruchten zijn leuk totdat ze veranderen in nepzekerheid, en dan groeit teleurstelling alvast vooruit. Het Donkey Kong-filmgerucht is daar een perfect voorbeeld van. Het is plausibel gezien Nintendo’s actieve Mario-filmpijplijn, maar het is niet bevestigd. De gezondste aanpak is om het idee leuk te vinden, terwijl je verwachtingen vast blijven zitten aan wat echt is. Zie het als onweer in de verte. Je kunt je voorbereiden op regen, maar je cancelt je hele week pas wanneer je de wolken echt ziet binnenrollen.

Op dit moment hebben we officiële informatie over Nintendo’s volgende Mario-film en de partnerschapsstructuur eromheen, en we hebben community-berichtgeving die een Donkey Kong-filmgerucht herhaalt met een named commentator die het ondersteunt. Dat zijn verschillende betrouwbaarheidsniveaus. Behandel ze verschillend, en je hebt veel meer plezier terwijl het verhaal zich verder ontwikkelt.

Signalen die het gerucht sterker zouden maken

Als je op zoek bent naar concrete tekenen, focus dan op het saaie spul. Het saaie spul is meestal het echte spul. Officiële Nintendo-corporate releases, een aparte pagina op Nintendo’s site, een formele studioaankondiging of berichtgeving van grote entertainment-trades zijn de signalen die een project van “misschien” naar “echt” schuiven. Trailer-activiteit en promotiecampagnes tellen ook, maar die komen meestal later. Vroeg draait het vooral om de vraag of iemand met autoriteit bereid is zijn naam erop te zetten.

Tot die tijd moet community-chatter behandeld worden als weerpraat. Soms klopt het met wat er gebeurt. Soms niet. De truc is om het niet je enige bron van waarheid te laten worden.

Wat we met zekerheid kunnen zeggen vs wat we niet kunnen

We kunnen met zekerheid zeggen dat Nintendo en Illumination een publiek erkende Mario-filmopvolger hebben met de titel The Super Mario Galaxy Movie, en dat die een bevestigde releasedatum heeft van 1 april 2026 in de VS en extra markten, met Japan later in april gepland. We kunnen ook zeggen dat er een bericht rondgaat waarin staat dat KiwiTalkz het gerucht van een geanimeerde Donkey Kong-film ondersteunde en twijfels uitte dat Retro Studios momenteel betrokken is bij een nieuwe 2D Donkey Kong Country-game. Wat we niet verantwoord kunnen doen, is dat behandelen als bevestiging dat een Donkey Kong-film groen licht heeft, in productie is, gecast is of een datum heeft. Totdat Nintendo of een grote studiopartner het bevestigt, blijft het een gerucht. Dat klinkt misschien streng, maar het is de beste manier om accuraat te blijven en toch van de speculatie te genieten zonder je vingers te branden.

Conclusie

Donkey Kong-filmgeruchten klinken nu luider omdat Nintendo’s filmmachine niet langer hypothetisch is. Met The Super Mario Galaxy Movie officieel gedateerd en publiek gepromoot is het logisch om te vragen wat Nintendo hierna wil adapteren. KiwiTalkz die het Donkey Kong-gerucht ondersteunt geeft extra brandstof, en de Retro Studios-opmerking voegt intrige toe, maar geen van beide vervangt een officiële aankondiging. De praktische lezing is simpel: Donkey Kong is een plausibele volgende geanimeerde keuze als Nintendo buiten Mario wil uitbreiden, en de merkfit is sterk. Totdat Nintendo iets bevestigt, is de slimste zet om te letten op echte signalen, het geroezemoes te nemen voor wat het is en je hype aan een korte lijn te houden zodat die je niet de teleurstelling in sleept.

FAQ’s
  • Is een Donkey Kong-film officieel bevestigd door Nintendo?
    • Nee. De Donkey Kong-film waar hier over gesproken wordt is een gerucht, geen officiële Nintendo-aankondiging.
  • Wat is er officieel bevestigd over Nintendo’s volgende Mario-film?
    • The Super Mario Galaxy Movie is officieel aangekondigd, inclusief releasedetails en een Amerikaanse datum van 1 april 2026.
  • Wat zei KiwiTalkz over Retro Studios en Donkey Kong?
    • KiwiTalkz ondersteunde het Donkey Kong-filmgerucht en zei dat hij niet gelooft dat Retro Studios momenteel betrokken is bij de volgende 2D Donkey Kong Country-game.
  • Betekent Retro dat niet betrokken is dat er geen nieuwe Donkey Kong-game is?
    • Nee. Een franchise kan door verschillende teams ontwikkeld worden, en “momenteel niet betrokken” is niet hetzelfde als “er gebeurt niets.”
  • Wat zou het sterkste teken zijn dat een Donkey Kong-film echt is?
    • Een officiële verklaring van Nintendo of een studiopartner, ondersteund door formeel persmateriaal of betrouwbare trade-berichtgeving.
Bronnen