Nintendo’s film plan: Mario Galaxy in 2026, Zelda in 2027 en een Donkey Kong-gerucht verzamelt Steam

11 oktober 2025
Algemeen
9 min.
WhatsAppMessengerLinkedInRedditPinterestBufferSMS
Nintendo’s film plan: Mario Galaxy in 2026, Zelda in 2027 en een Donkey Kong-gerucht verzamelt Steam

Samenvatting:

Nintendo groeit gestaag voorbij games met een reeks filmprojecten die nu een volledig getitelde Mario-vervolgfilm omvatten—The Super Mario Galaxy Movie—gepland voor 3 april 2026, en een bevestigde live-action The Legend of Zelda-film die richting een bioscooprelease in 2027 gaat. Het Mario-vervolg herenigt Illumination met Nintendo na het miljardensucces van de film uit 2023 en brengt de kern van de stemmencast terug, terwijl Zelda Nintendo koppelt aan Arad Productions en Sony Pictures, met Wes Ball in de regiestoel. Naast die harde mijlpalen zorgt een nieuwe golf aan geruchten—aangewakkerd door insider DanielRPK en ondersteund door recente rechtenregistraties—voor het beeld dat er bij Universal wordt gewerkt aan een geanimeerde Donkey Kong-film, al is er nog niets officieel aangekondigd. Alles bij elkaar sluit de strategie aan bij openbare uitspraken van Nintendo-leiding over het vergroten van de toegang tot zijn IP via visuele content. De momentum komt niet uit de lucht vallen: parkuitbreidingen, kaskraker-box-office en een duidelijke, collaboratieve aanpak wijzen op een meerjarenplan waarin films, parken en games elkaar versterken. Hieronder houden we feiten en timing strak, scheiden we gerucht van bevestiging en leggen we uit wat redelijk is om te verwachten terwijl Nintendo een bredere entertainmentvoetafdruk opbouwt.

Nintendo’s groeiende wereld aan films voorbij games

Nintendo is niet langer slechts een platform- en softwarefabriek—het is een crossmedia-merk met films en themaparken die naast de gamelijn meeliften als perfect getimede power-ups. De leiding zegt het zelf: “visuele content” is een manier om geliefde personages bij meer mensen te brengen en hen terug te nodigen naar de games. Die boodschap is praktisch geworden: een wereldwijd succesvolle Mario-film, een vervolg met titel en datum, een bevestigde live-action Zelda met ervaren producers, en een steeds geloofwaardiger geruchtenmolen rond een Donkey Kong-spin-off. De logica is simpel: ontmoet het publiek waar het al tijd doorbrengt (bioscopen en parken) en beloon die aandacht met speelse werelden die onmiskenbaar Nintendo aanvoelen. Als al die contactpunten op één lijn liggen—trailers, parken en gamereleases—ontstaat er een vliegwiel van interesse dat moeilijk te missen is en nog moeilijker te stoppen.

Wat officieel als volgende komt: The Super Mario Galaxy Movie (2026)

De volgende vaste mijlpaal is The Super Mario Galaxy Movie, officieel getiteld en mikkend op een bioscooppremière op 3 april 2026. Het is de directe opvolger van de megahit uit 2023 en, zoals de titel aangeeft, leunt het op de kosmische draai van de Galaxy-games—Luma’s, planetoïden en zwaartekrachtbuigende set-pieces die animatie tot in de sterren passen. De aankondiging borg de basics waar fans om geven: de terugkerende regisseurs Aaron Horvath en Michael Jelenic, en de kern van de stemmencast die hun rollen hervatten. Met de box-office van de eerste film die bewijst dat de honger enorm is, voelt een ruimte-vervolg als de natuurlijke manier om groter te gaan zonder de heldere, speelgoeddoos-persoonlijkheid te verliezen die het origineel deed klikken. Reken erop dat marketing leunt op schaal en spektakel, terwijl het script de humor licht houdt en het tempo vlot genoeg voor gezinnen.

Wie terugkeert bij Mario—en wat er dit keer verandert

Continuïteit helpt. Chris Pratt, Anya Taylor-Joy, Charlie Day, Jack Black, Keegan-Michael Key en Kevin Michael Richardson zijn allemaal terug, wat toon en chemie meteen stabiliseert. Toch is “Galaxy” geen copy-paste: de kosmische setting geeft het art-team ruimte om silhouetten, belichting en beweging te pushen op manieren die een paddenstoelenweide niet toelaat. Verwacht nieuwe wezens, vreemdere fysica-grappen en muziek die etherischer kleurt om de sterrenhemelsfeer te raken. De veiligste gok is een vertrouwd reddingskader, opgelicht door frisse omwegen—komet-observatoria, galaxy-hopping en misschien één of twee verrassingspersonages die laat in de campagne geplaagd worden. Was de eerste film een proof-of-concept, dan is dit vervolg Nintendo en Illumination die zeggen: “Oké, we vliegen wat hoger.” Die zekerheid zie je meestal terug in gedurfdere set-pieces en een soundtrack die harder swingt in zowel nostalgie als nieuwigheid.

Zelda live-action is echt: partners, timing, creatieve leads

Aan de live-actionkant is The Legend of Zelda geen wensenlijst-item meer—het is een concreet project met Nintendo en Arad Productions als producers, Sony Pictures voor distributie en Wes Ball als regisseur. Dat is een stevige combinatie: Nintendo bewaakt de lore, Arad brengt decennia aan franchise-filmervaring, en Sony zorgt voor wereldwijde bioscoopreikwijdte. De tijdlijn wijst momenteel naar 2027, en die aanloop is logisch voor een wereld die aardser, tastbaarder en uiterst gevoelig is voor toon. Casting gaat de gesprekken domineren naarmate de datum nadert, maar de fundamenten zijn nu al relevant: dit is een high-profile samenwerking waarin Nintendo hands-on partner is, niet enkel licentiegever. Dat duidt op een zorgvuldige aanpak van Hyrules look & feel, en de bereidheid om tijd te nemen zodat het “cinematografisch” landt zonder de stille, mythische ritmes te verliezen waar fans Zelda aan herkennen.

Waarom de live-actionkeuze voor Zelda telt voor Nintendo’s merk

Met Zelda voor live-action kiest Nintendo niet voor one-size-fits-all. Waar Mario floreert in hyperkleurige animatie, ligt Zelda’s hart in atmosfeer—bossen die zoemen, ruïnes die fluisteren en gezichten die tegelijk hoop en twijfel dragen. Live-action kan die intimiteit vangen als het team de drang tot over-uitleg weerstaat en vertrouwt op beeld, spel en geluid. Het verruimt ook het publiek: oudere kijkers die van fantasy-epossen houden, tieners die zijn opgegroeid met open-wereld-Zelda en gezinnen die na Mario nieuwsgierig zijn. Merktechnisch zendt het “range” uit. Nintendo kan speels zijn bij het ontbijt en een tikje episch bij het diner, en toch proeven beide als Nintendo. Die diversiteit is belangrijk als het langetermijnplan is om mensen jaren—niet maanden—rond de IP te laten cirkelen.

Het Donkey Kong-gerucht: wat er wordt beweerd en wat verifieerbaar is

Dan de bananenschil: een geanimeerde Donkey Kong-film. Insidergeruchten—vooral van DanielRPK—zeggen dat het project vordert bij Universal. Dat rijmt met signalen, waaronder berichten over recente Amerikaanse copyright-filings voor een “Untitled Donkey Kong Project” met Nintendo en Universal. Niets daarvan is een officiële aankondiging, en dat onderscheid is belangrijk. Toch liggen de puntjes netjes op een lijn: DK was een uitblinker in de eerste Mario-film, Super Nintendo World breidt uit met Donkey Kong Country-gebieden, en de games laten nieuwe energie zien. Met andere woorden: een DK-film zou meer zijn dan fanservice; het past logisch in Nintendo’s huidige strategie. Tot een studio een titelkaart en datum dropt: parkeer dit in de doos “geloofwaardig gerucht”—maar wees niet verbaasd als het binnenkort promoveert naar bevestigd nieuws.

Hoe Universal en Illumination passen in Nintendo’s langetermijnplan

Illumination en Universal zijn hier het bindweefsel. Illumination levert efficiëntie en een wereldwijd animatiemerk dat goed reist; Universal brengt distributiekracht en een parken-ecosysteem dat personages verandert in echte ruimtes waar je voor in de rij staat. Die lus—film naar park, park naar game—zorgt het hele jaar door voor contactpunten. Voeg de Zelda-samenwerking met Sony toe voor een andere release-smaak, en je krijgt een portfoliobenadering: match elke IP met de best passende partner, het juiste medium en een venster dat de rest complimenteert. Het gaat niet om een “cinematic universe”-sticker, maar om het cureren van ervaringen waarbij elke release profiteert van de spotlights van de andere.

Lessen uit de box-office en ontvangst van de eerste Mario-film

De Mario-film van 2023 brak de miljardgrens wereldwijd, en dat soort succes herbedraadt verwachtingen binnen een bedrijf. Het bewees dat gezinnen opkomen voor Nintendo wanneer de toon trouw is, de grappen landen en de wereld voelt als een speelplaats met regels die het publiek al kent. Het toonde ook aan dat marketing voor een Nintendo-film ongewoon efficiënt is—één silhouet van een rode pet en een oorwurm-thema doen meer werk dan menig personage-introductie. Het vervolg erft al dat momentum. Reken op nevenverkoop, cross-promoties en een themapark-halo die de interesse in de maanden rond release vergroot. Dat is de stille kracht van een goed afgehandelde eerste stap: het maakt van de volgende première een evenement waar mensen omheen plannen, niet zomaar een avondje uit.

Hoe themaparken en films elkaar versterken

Loop door een parkland en kijk daarna een trailer—je voelt hoe de stukjes klikken. Sets in een film echoën echte gevels; snacks spiegelen on-screen gags; merch doet dubbel dienst als cosplay en aandenken. Donkey Kong is een casus: een eigen coaster en gebied bereiden het publiek voor op personages en beats die je op het scherm nog niet eens hebt ontmoet. En als er een DK-film komt, worden parkrijen informele focusgroepen waar enthousiaste praatjes de eerste regels van mond-tot-mond schrijven. Dit is geen bijvangst—dit is de strategie. Nintendo’s IP is tastbaar en “toyetic”, dus laat het publiek het aanraken, berijden en daarna zien op een enorm doek waar de munten net iets feller glanzen. Elke klik door het poortje is ook een verkapte trailerweergave.

Wat dit kan betekenen voor casting, schurken en toon over projecten heen

Mario’s vervolg houdt waarschijnlijk zijn elastische toon: puntige grappen, levendig tempo en set-pieces die in één beat van slapstick naar zoet kunnen flippen. Casting ligt grotendeels vast, dus verrassingen zitten in nieuwkomers en cameos. Zelda moet intussen mythe en hart balanceren—gegronde, expressieve vertolkingen, gedoseerde inzet en een antagonist die eerder kil is dan koddig. Krijgt DK zijn spotlight, verwacht dan grote, kinetische actie met een ritmesectie-gevoel voor humor—tonslagen van tonrollen en borstklop-crescendo’s die werken in een volle zaal. Over alle drie heen is de rode draad helderheid: toegankelijke verhalen die nieuwkomers welkom heten, met knipoogjes diep genoeg voor veteranen.

De slimme manier om met geruchten om te gaan terwijl je filings en teasers volgt

Geruchten houden de hype zoemend, maar hebben vangrails nodig. Als een insider claimt dat een project vordert, check dan op bevestiging: gezaghebbende berichtgeving, studioregistraties of tenminste consistente rapportage over meerdere outlets. In DK’s geval hebben meerdere sites dezelfde claim herhaald en naar filings gewezen, wat de naald richting “plausibel” duwt. Toch telt slechts één groen licht: wat bedrijven op papier zetten. Volg je dit thuis, hanteer dan een simpel filter: officiële persberichten en toptrades voor bevestigingen; bekende insiders en documentsporen voor context—duidelijk gelabeld als zodanig. Zo bescherm je je enthousiasme zonder het te dempen.

Wat fans redelijkerwijs mogen verwachten in 2025–2027

Van nu tot en met 2026 domineert Mario de animatielane met de uitrol en marketing van Galaxy. 2027 hoort bij Zelda’s live-actiondebuut, waarschijnlijk met langzame onthullingen: een titel, een eerste beeld, dan een teaser. Als DK uit geruchtenland stapt, voelt het vroegst verstandige venster als ná de marketingpiek van Galaxy—zodat projecten elkaar niet verdringen. Verwacht dat park-cross-promos strakker worden naarmate data naderen, met tijdelijke menu’s, merch-drops en parkactivaties die aansluiten op filmbeats. Aan de thuisfront-kant kunnen gamereleases zachte synergie creëren—niets geforceerds, gewoon knikjes die je herinneren dat Hyrule of de kosmos lonkt. Het is een marathon: elke mijlpaal is een trailer, een bouwupdate of een poster waar je een foto van maakt omdat je moest glimlachen.

Mogelijke cross-overs later (en waarom geduld helpt)

Leiden alle wegen ooit naar een grote crossover? Misschien—maar het wijzere patroon is wat we nu zien: eerst pilaren bouwen. Mario, Zelda en DK kunnen elk een tentpole dragen, en sterke, zelfstandige identiteiten zorgen dat een latere crossover verdiend voelt, niet verplicht. De winst van geduld is evident: rijkere karakterbogen, sterkere visuele woordenschat en publieken die om elke held geven om hún eigen redenen. Als er ooit een team-up komt, slaat die harder omdat het fundament met zorg is gelegd. Voor nu is Nintendo’s beste zet: toon blijven jongleren—licht voor Mario, mythisch voor Zelda, punchy voor DK—en succes, niet spreadsheets, de kruispunten laten bepalen.

Afgewogen hype, heldere feiten, en wat je hierna in de gaten houdt

Hier is het overzicht. Bevestigd: The Super Mario Galaxy Movie komt op 3 april 2026, met de kernploeg terug. Bevestigd: de live-action Legend of Zelda is in productie met Nintendo en Arad, distributie via Sony, mikpunt 2027. Geloofwaardig maar onbevestigd: een geanimeerde Donkey Kong-film bij Universal, opgerakeld door insiderpraat en recente filings. Alle drie passen in Nintendo’s uitgesproken doel om de toegang tot zijn IP via visuele content te vergroten, en profiteren van een gecoördineerd ecosysteem met themaparken en een gestage stroom games. Let op officiële kanalen en toptrades voor de volgende beat. Intussen: geniet van de opbouw. De sterren staan goed, de fakkels in Hyrule branden, en ergens rolt al een ton.

Conclusie

Nintendo’s filmplannen zijn geen vraagteken meer—het is een kalender. Mario’s kosmische vervolg zet het tempo voor 2026, Zelda claimt 2027 met een live-action interpretatie gericht op schaal én ziel, en Donkey Kong cirkelt als waarschijnlijke volgende animatietentpole. De rode draad is bedachtzame groei: kies per IP de juiste partner, laag films met parken en games, en laat de opwinding rijzen zonder te haasten. Voor wie deze werelden liefheeft, beloven de komende jaren een gestage stoet aan redenen om kaartjes te kopen, foto’s te maken in de parken en thuis een save-file te starten. Dat is het plan—en het werkt.

Veelgestelde vragen
  • Wanneer verschijnt The Super Mario Galaxy Movie?
    • Gepland voor 3 april 2026, met Illumination als producent en de kerncast en regisseurs die terugkeren.
  • Is de Zelda-film officieel bevestigd?
    • Ja. Nintendo kondigde een live-action Zelda aan met Arad Productions en Sony Pictures; Wes Ball regisseert en het huidige doel is 2027.
  • Komt er echt een Donkey Kong-film?
    • Niet officieel aangekondigd. Geloofwaardige berichten en filings suggereren dat er bij Universal aan gewerkt wordt, maar houd het bij “gerucht” tot een studio details bevestigt.
  • Worden deze films een gedeeld universum?
    • Nintendo bouwt eerst sterke, op zichzelf staande films. Cross-overs zijn later mogelijk, maar de focus ligt nu op elk project dat op zichzelf staat.
  • Waarom zet Nintendo nu in op films?
    • Succes met Mario, sterke parkinteresse en een lang bestaand doel om de toegang tot zijn IP te verbreden maken films een logische volgende stap naast games.
Bronnen
WhatsAppMessengerLinkedInRedditPinterestBufferSMS